The Drifter – respirou fundo um pouco e depois voltou a andar. Crítica

Jogado no pc

Prometi a mim mesmo nunca mais voltar. Guardei por cinco anos, cinco malditos anos. E o quê? Estou sentado neste maldito vagão de trem voltando, e não consigo evitar me despedir da minha mãe. Não é que eu tenha medo de nada, não tenho muito medo de nada que ande na Terra. Mas aqueles que não estão mais conosco… Ah, dane-se. Certo. Hora de cair fora. Vamos de novo.

Mick Carter, que parecia ter retornado do completo esquecimento, parece simbolizar o próprio gênero, ao qual The Drifter pertence. Assim como seu elemento-chave da trama, sobre o qual a história se constrói. Mick não retornou apenas de algum lugar, ele retornou do outro mundo. Mais precisamente, ele retorna toda vez que morre. Mick é tanto um andarilho no verdadeiro sentido da palavra (você sabe: vida debaixo de uma ponte, trens de carga, um incêndio em barril – todos os atributos do cinema americano estão presentes) quanto um vagabundo entre a vida e a morte.

É um começo promissor, não é?

O mesmo destino se abate sobre o próprio gênero, revivido pelo estúdio australiano Powerhoof. Bem, não exatamente um estúdio, mas apenas algumas pessoas — Dave Lloyd e Barney Cummings — com alguma ajuda externa (por exemplo, com música, visual e marketing). Seja como for, Powerhoof pegou um desfibrilador e o aplicou no peito dos restos já deteriorados de missões clássicas. Ah, ele vive!

O que nos espera em The Drifter: caça aos pixels (moderada), gráficos pixelados (até antiquados demais para o meu gosto), quebra-cabeças lógicos (mas não sem soluções por enumeração e perambulação por várias telas disponíveis), uma história fascinante. E é justamente a história que não compensa todo o resto, mas faz você pensar por que as missões estão agora em um estado tão triste a ponto de cada novo projeto do gênero causar surpresa e certa apreensão.

Em The Drifter, você não precisa de um caderno para lembrar de tudo o que acontece – todos os “marcadores” estão à mão, e até mesmo com o comentário do autor

Por alguma razão, o desejo dos desenvolvedores de se concentrarem principalmente na história frequentemente os leva a projetos com quase nenhuma jogabilidade – simuladores de caminhada com variados graus de interatividade. E as missões, por sua vez, degeneraram em um gênero onde os enigmas em si são mais importantes do que a história (de The Witness a The Talos Principle). Sim, esta é uma generalização bastante ousada, mas The Drifter literalmente te força a pensar sobre isso – ele combina com tanto sucesso a abordagem de missões mais antiquada com ideias inovadoras que deixam claro que o potencial do gênero está longe de ser revelado e esgotado.

Em primeiro lugar, The Drifter é surpreendentemente prático – embora esta afirmação possa parecer estranha ao olhar para as capturas de tela. Sim, há pixels realmente muito grandes aqui, e é por isso que às vezes vemos uma bagunça visual na tela. Para um gênero em que precisamos fisicamente notar elementos e objetos com os quais podemos interagir, isso deveria ser fatal. Mas não, não há problemas em reconhecer as coisas necessárias (como era o caso naquelas missões muito “Lucasart”). A lógica do uso de objetos é simples e óbvia – há problemas, mas, via de regra, eles estão associados não à falta de lógica das operações propostas, mas ao nível insuficiente de inteligência do jogador (eu). Além disso, estamos sempre limitados a um pequeno conjunto de objetos e locais, então, em casos extremos, uma enumeração elementar sempre ajudará.

Que tipo de ficção popular seria sem uma cena em um caixão?

Em segundo lugar, The Drifter é muito competente como um jogo de detetive. Não em termos de nenhuma mecânica especial, mas em termos da “nuvem de tags” sempre disponível, com tópicos-chave constantemente atualizados que também podem ser levantados em diálogos — ao passar o mouse sobre os ícones correspondentes na tela, você pode ler as ideias atuais do protagonista sobre o assunto (e entender o status da investigação).

Em terceiro lugar, e mais importante, The Drifter é surpreendentemente dinâmico. É quase isento da “saturação” típica do gênero (embora o ritmo em si diminua em alguns capítulos). Os momentos em que você precisa caminhar por um longo tempo e usar objetos diferentes uns contra os outros são relativamente curtos e intercalados com… cenas de ação!

…Ou sem uma caminhada pela ventilação?

O problema é que o personagem principal do jogo, como você entende, não pode morrer de verdade. Cada morte simplesmente o joga para trás por alguns minutos — e você tenta se livrar dos problemas novamente. Sim, existem quebra-cabeças com cronômetro ou até mesmo sem cronômetro (mas ainda com uma tensão invejável) — e todos eles, como se selecionados, são bem-sucedidos.

Há bastante tensão na trama, o que é o mais valioso em The Drifter. Como escrevi acima, a busca, neste caso, é uma forma de contar uma história, e não de desafiar as células cinzentas do jogador. E tudo isso está bem aqui. Sim, não há sequer uma tentativa de atingir profundezas existenciais, como no mesmo NORCO (com o qual The Drifter, para mim pessoalmente, tinha muito em comum – desde o desenvolvimento quase solo e o estilo gráfico até o toque retrofuturista característico). Não, este é um “comportamento” sólido: suposições fantásticas desde o início do jogo levam a um desfecho descontrolado, as armas de Chekhov disparam sem parar e até mesmo coisas que parecem ter sido mescladas com uma explicação tediosa (dizem que são “alucinações”) podem se tornar inesperadas. O jogo é dividido em nove capítulos, e cada um deles termina com um suspense intenso – The Drifter não desacelera do início ao fim. E, ao mesmo tempo, consegue adicionar um pouco de drama familiar à miscelânea de ficção não científica – e até esse ingrediente se mostra apropriado.

O sistema de diálogo é baseado em pensamentos marcados. Além da possibilidade de perguntar sobre eventos atuais, você pode aplicar objetos às pessoas, acionando o gatilho da trama desejado.

Na verdade, ninguém esconde o fato de que as raízes do trabalho de Powerhoof remontam a séries de ficção científica de canais a cabo (neste caso, australianos, sim) e ao cinema dos anos oitenta. Há referências suficientes a isso: desde acenos diretos na história a personagens individuais (onde estaríamos sem um detetive de capa de chuva, felizmente ele não é o personagem principal), desde o tempo de ação (não é exatamente definido, mas ao que tudo indica é em algum lugar entre os anos oitenta e noventa) até o carpentercore na trilha sonora. E sim, a propósito, sobre o som – tanto a música quanto a dublagem dos personagens são muito legais. Apesar do baixo orçamento visual, todos os diálogos são dublados, assim como os comentários em off do protagonista – e isso é feito em alto nível, o que adiciona cinematografia ao que está acontecendo.

***

O Drifter não é a coruja que parece ser. É impossível julgá-lo simplesmente “pela imagem”. A obra, desafiadoramente antiquada em aparência (e em termos de gênero), está repleta de descobertas interessantes e inovadoras, combinando com sucesso seus elementos de jogabilidade com o enredo – em videogames isso não acontece com tanta frequência quanto parece. Mais frequentemente, a jogabilidade e a história parecem ser paralelas.

Ao mesmo tempo, The Drifter é uma obra nitidamente superficial, embora haja indícios de algo mais do que apenas um filme B interativo de alto nível. Mas este é um daqueles casos em que, para usar as palavras de um clássico, minhas expectativas são o meu problema.

Vantagens:

• O gênero de missões de apontar e clicar parece novo e extraordinariamente legal;
• Uma história de fantasia muito forte – e contada de uma forma envolvente;
• Ótima música, diálogos com vozes soberbas e, no geral, The Drifter é muito bem escrito.

Desvantagens:

• Apesar da alta dinâmica geral (especialmente para uma missão), o ritmo cai em alguns lugares;
• Há indícios de algo mais do que um simples e robusto BMW, mas eles não se concretizam.

Artes gráficas

Os pixels são muito grandes — tão grandes que você pode contá-los se quiser. Eu não diria que The Drifter é ruim — é mais uma questão de gosto adquirido. Fãs de pixel art com certeza vão gostar.

Som

A música é synthwave tradicional. O que mais se esperaria de um jogo sobre uma corporação maligna com suas forças especiais, desaparecimentos misteriosos de pessoas e experimentos cerebrais? Mas o que você definitivamente não espera de um jogo com tal fachada é dublagem completa de todos os diálogos, e de alto nível.

Jogo para um jogador

Um clássico jogo de apontar e clicar que recebeu uma injeção de adrenalina com elementos de ação, quebra-cabeças lógicos e quase nenhuma caça aos pixels.

Jogo coletivo

Não previsto.

Tempo estimado de viagem

8 a 9 horas (dependendo da rapidez com que você descobre tudo).

Impressão geral

Fantasia emocionante e selvagem no bom sentido, no corpo de uma busca clássica que não parece arcaica.

Classificação: 8.0 / 10

Mais sobre o sistema de classificação

Vídeo: