Era uma vez um ferreiro. Mais precisamente, um Ferreiro. Ele vivia e não conhecia o mal. Mas a vida do Ferreiro era entediante, e ele afogava seu tédio no fundo de um copo – até o momento em que decidiu ir em busca do mal – junto com seu amigo, o Alfaiate. E ele atravessou uma floresta escura, chegou a uma cabana no meio do mato, e o que aconteceu em seguida – sem palavras maldosas e indescritível.
⇡#Um Passeio pelos Arquétipos
O fundador da Morteshka, Vladimir Beletsky, disse em suas entrevistas que a ideia de fazer um terror em primeira pessoa surgiu em meio ao esgotamento após o lançamento de “O Livro Negro”, o que foi muito difícil para um estúdio pequeno. Para desabafar: sim, o gênero é um pouco banal para indie, mas não é difícil de fazer e você pode respirar um pouco no processo… Quatro vezes “ha” – “One-Eyed Dashing”, é claro, não é uma obra tão complexa em um nível ideológico e em termos de jogabilidade é muito mais simples do que “The Book”, mas não menos impressionante e profundo.
A lista de referências nos créditos finais inspira respeito.
“One-Eyed Evil” deixa claro rapidamente que não será apenas mais um jogo de terror com monstros, sustos e corredores escuros. Mais precisamente, há monstros (ok, um monstro), alguns sustos também, e muitos corredores escuros, mas os detalhes são colocados de uma forma muito peculiar – como seria de se esperar de Morteshka.
O que esperamos de um jogo desse gênero? Que fiquemos completamente assustados, no mínimo, e chocados, no máximo, com reviravoltas inesperadas que atingirão a mente abalada. “One-Eyed Evil” não faz nenhuma dessas coisas. Na verdade, não é um jogo assustador – sim, com uma atmosfera opressiva, repleta de imagens desconfortáveis, com um design sonoro assustador, sombrio, assustador e por aí vai. Mas, no final das contas, não é assustador – todos os sustos são essencialmente descartados durante a primeira hora para adicionar, por assim dizer, tensão ao processo posterior, e então… Depois, há mais uma análise dos arquétipos dos contos de fadas.
A história de Likho não é exclusiva dos eslavos, então as imagens para o jogo Morteshka não foram baseadas apenas em tradições eslavas. Por exemplo, Arnold Böcklin é o responsável pela entrada no reino dos mortos.
Logo no início, abrimos um baú com uma página de um livro encontrado, que descreve a história homérica de Odisseu e o Ciclope – bem, com a extração do olho, pele de carneiro e assim por diante. Isso é abordado no ensino fundamental. Então abrimos, em essência, a mesma história – já do conto de Simbad, o Marinheiro, das lendas Kalmyk, do folclore siberiano e assim por diante. Logo no início, encontramos um mapa da nossa jornada futura. Os criadores de “Likho” não têm medo de spoilers – além disso, eles os lançam de forma bastante consciente. Não faz sentido esconder o futuro do jogador que leu os contos de fadas e inventar reviravoltas inesperadas no que já foi contado a milhões de crianças um milhão de vezes. Faz sentido dialogar com o jogador, para que ele vivencie a experiência de se deparar com tramas arquetípicas muito familiares, mas ao mesmo tempo que fogem da atenção pensada – e de uma forma muito original e impressionante.
– Diga-me, por que matar uma gaivota é um mau presságio?
E em sua forma, “One-Eyed Evil” herda os filmes de ação lenta muito em voga – nem sempre assustadores, mas tensos e sempre psicologicamente profundos, nos quais a produtora independente A24 e seus carros-chefes, os diretores Ari Aster (“Hereditário”, “Midsummer”) e Robert Eggers (“A Bruxa”, “O Farol”), fizeram seu nome (e sua bilheteria). Em primeiro lugar, “Mayak”, sim, e tanto visualmente (“One-Eyed Likho” é um jogo em preto e branco, e todas as inserções de enredo em que eles nos tiram o controle também são feitas emformato quadrado), e apenas alguns ganchos para a trama: tudo começa com uma bebedeira, e dois homens partem em uma jornada, com o Alfaiate carregando marcas distintas de Willem Dafoe. Não vemos o Ferreiro — quem sabe, talvez ele seja a cara de Robert Pattinson.
Onde estaríamos sem os ícones infernais – a tradição demoníaca do “Livro Negro” continua.
No entanto, o jogo não se rebaixa ao grotesco selvagem do mesmo “Beacon” – trata-se de uma obra bastante contida em seu humor, organizada e calma em termos de apresentação, sombria do início ao fim. Embora notas histéricas irrompam no final, o crescendo aqui é bastante alto e inesperado, mas não daremos spoilers além da medida – sim, não haverá e não poderia haver um final inesperado, mas não queremos revelar algumas coisas antecipadamente.
Como você entende, hoje estamos falando de um terror não assustador com um enredo que se torna mais ou menos claro, se não no início do jogo, pelo menos no meio. De onde vem essa avaliação? (Você, é claro, primeiro olha a classificação e depois lê – quem faz o contrário?) Em primeiro lugar, a questão é que, no gênero escolhido de um videogame de ritmo lento, One-Eyed Dashing é executado com perfeição: a descida obrigatória ao Inferno para o gênero é apresentada de forma colorida (tais são os trocadilhos, sim) e com ótimo gosto; os visuais são consistentemente bons ao longo do jogo; o ritmo, lento, mas até implacável, não cai uniformemente; e é simplesmente agradável quando falam com você durante o jogo como se você fosse uma pessoa inteligente, explorando as raízes históricas de um conto de fadas de Propp, e não apenas tentando assustá-lo.
Há humor aqui também – principalmente nas referências visuais colocadas aqui e ali. Aqui, por exemplo, Morteshka superou todos com um jogo baseado em “Hellraisers”.
A jogabilidade em si é bastante simples – na maior parte, é um simulador de caminhada clássico por locais pitorescos, embora monocromáticos, repletos de imagens memoráveis e com uma arquitetura incrível – o outro mundo folclórico que encontramos em “O Livro Negro” é apresentado aqui em sua forma mais sombria. Mas também há enigmas – na maioria das vezes, são opcionais (para páginas adicionais no livro de contos de fadas que estamos colecionando), entre eles, alguns muito interessantes. Normalmente, simplesmente nos movemos por um caminho claro, queimando vários objetos. Sim, logo no início, temos uma caixa de fósforos infinitos em nossas mãos – com a ajuda deles, iluminamos nosso caminho e incendiamos todo tipo de coisa: um piromaníaco em “O Escuro” tem bastante espaço para se virar. E sim, esta é outra arma de Chekhov – há algumas delas aqui, e nem todas são óbvias, assim como as inúmeras referências ao folclore, que também são muito interessantes de entender (se você gosta de folclore eslavo, e não só).
Nas capturas de tela, “One-Eyed Likho” pode parecer feio, mas, em geral, há muitas paisagens e locais emocionantes aqui.
Haverá algumas brincadeiras de esconde-esconde com o monstro, bem simples — mas, em geral, o arsenal de jogabilidade de “Likho” é bastante escasso, vale a pena ter isso em mente. O jogo leva em conta seu design, atmosfera, estilo, inteligência e atenção aos detalhes — mas não uma jogabilidade intensiva.
***
“One-Eyed Likho” é um exemplo extraordinariamente bem-sucedido de transferência de tradição para um corpo incomum de videogame. Sim, existem muitos deles agora: de Yaga ou Slavania, se estivermos falando de folclore eslavo, a Bramble: The Mountain King ou o condicional The Path. Mas provavelmente nunca vimos uma base teórica tão séria e um trabalho tão cuidadoso com arquétipos antes.
Mais precisamente, eles poderiam ter visto isso em parte no “Livro Negro”, mas se isso fosse mais uma enciclopédia com um enredo envolvente, então aqui está uma reflexão pura sobre a natureza de um conto de fadas – neste caso, um conto de fadas específico, misteriosamente composto em uma variedade de culturas. Ninguém mais consegue trabalhar com folclore no mundo dos videogames como Morteshka.
Prós:
Contras:
Gráficos
É muito curioso como “Likho” mudou em um determinado momento – literalmente seis meses atrás, a imagem no próximo trailer ficou muito menos barulhenta, mais suave e detalhada do que vários anos consecutivos antes disso. E esse estilo combina muito bem com o jogo – não é muito tecnológico, mas é excepcionalmente elegante e memorável na aparência. Simplesmente não há outros como ele: a série visual é muito original, causa uma coceira desagradável (no nível das imagens) na mente e, ao mesmo tempo, impressiona com sua execução.
Som
Na maior parte, não somos acompanhados porMúsica de fundo – você pode ouvir água pingando nos corredores ecoantes, nos assustamos com nossos próprios passos, Likho pode falar conosco de algum lugar nos labirintos, mas às vezes a música ambiente de Mikhail Shvachko com elementos de música tradicional se junta. Haverá também uma música – exatamente uma, mas bastante impressionante.
Jogador individual
Um simulador de caminhada pela vida após a morte em busca de Likho – com uma série de quebra-cabeças (às vezes criativos) e um toque mínimo de esconde-esconde (não se pode chamar de furtividade, embora a escala “vê – não vê” apareça).
Jogo coletivo
Não fornecido.
Tempo estimado para conclusão
4 a 4,5 horas.
Impressão geral
Uma tentativa bem-sucedida de combinar slowburn e tradição folclórica eslava (e não apenas).
Classificação: 9,0/10
Mais sobre o sistema de classificação
Vídeo:
VÍDEO