Jogado no PlayStation 5

A criação de Harold Halibut começou há mais de dez anos – durante esse período, muita coisa mudou na indústria de jogos e em todo o mundo. A equipa Slow Bros., justificando plenamente o seu nome, não tinha pressa e aos poucos foi montando o jogo dos seus sonhos, ora desaparecendo do radar, ora nos lembrando de si mesma com pequenos anúncios. Os autores se propuseram uma tarefa ambiciosa: criar uma aventura no estilo da animação de fantoches, onde homens de plasticina se movimentariam por cenários feitos à mão.

⇡#Plasticina em um navio

Desenvolver tal jogo acabou sendo um processo muito mais complexo do que se pensava inicialmente, e a versão final de Harold Halibut não se parece muito com a visão original dos autores. O plano era gravar todas as animações do mundo real quadro a quadro e transferi-las para o mundo virtual, para que o jogo realmente parecesse um show de marionetes. Isso exigiu enormes recursos (talvez tivéssemos esperado mais 10 anos pelo lançamento), então fizemos de forma mais simples: digitalizamos todos os modelos montados e os animamos, fazendo o mesmo com os objetos e salas ao redor.

Algumas cenas nem precisam de diálogo – são engraçadas só de assistir

«A “mágica” não desapareceu em lugar nenhum – Harold Halibut continua muito incomum e até especial. Ao controlar o personagem principal – o mesmo Harold do título – você tem a sensação de que está brincando com uma figura de plasticina vestida com uma camisa pequena e calças pequenas. É uma sensação muito estranha que te leva de volta à infância – quando você construía cenários com materiais improvisados ​​​​e representava histórias envolvendo seus brinquedos. Mas se os meninos encenavam guerras principalmente com robôs e soldados, aqui se conta uma história de ficção científica, na qual não há ação propriamente dita.

No universo Harold Halibut, a humanidade deixou a Terra há 250 anos, quando as condições de vida se tornaram insuportáveis ​​no final da Guerra Fria. O processo de busca por um novo planeta para realocação se arrastou e, em algum momento, a nave espacial Fedora-1 com todas as pessoas a bordo caiu. Ele conseguiu cair em um planeta aquático e afundou tão profundamente que por muitas décadas não conseguiu chegar à superfície. Portanto, as pessoas que estavam na arca nasceram, cresceram e morreram, sem saber que havia outra vida fora do navio. Harold, por exemplo, acabou de nascer e foi criado no Fedora 1 – além de não saber o que são borboletas e girafas, nunca andou no chão ou em superfícies rochosas – apenas nos ladrilhos e no parquete de madeira do navio.

Não estraguei as surpresas mais importantes desta história nem no artigo nem nas capturas de tela – é melhor ver tudo por si mesmo

Os anos anteriores ao acidente foram agitados: os Fedorianos (como alguns personagens chamam os passageiros) visitaram diferentes sistemas solares, procuraram bactérias incomuns que servissem como fonte de energia, criaram novos materiais usando minerais exóticos e fizeram outras descobertas. Após a queda, houve estagnação completa – alimente os peixes e coma-os. Por isso, o professor Moreau, que vive na arca há mais tempo do que qualquer outra pessoa, decide iniciar o procedimento de partida dos motores – ou pelo menos tentar. Ajudaremos a vovó gerenciando o faz-tudo Harold, que será útil no laboratório, limpará os canos do esgoto e apagará grafites da parede.

A história não parece muito intrigante e a narrativa pode parecer lenta para alguns jogadores. Nas primeiras horas, por exemplo, não acontece muita coisa – principalmente conhecemos os personagens e aprendemos mais sobre a corporação Only Water, que se formou dentro dos muros do Fedora-1. Porém, quanto mais você avança no jogo, mais surpresas o roteiro traz – recomendo não assistir aos trailers, caso contrário você verá alguns momentos legais neles, e não no jogo.

Há muitos momentos lindos aqui também

⇡#Grande público

A principal coisa em que Harold Halibut se baseia são os personagens: aqueles para quem você passa mais horas no jogo do que poderia, concentrando-se apenas no enredo. O fato é que Harold Halibut acabou não sendo exatamente o que muitos esperavam dele. Este não é um análogo de Neverhood e nem uma missão – não há quebra-cabeças aqui e você não pode colocar nada em seu inventário. O jogo é quase inteiramente baseado em correr de um lugar para outro e em diálogos. Mas o roteiro é escrito de forma tão profissional que você literalmente se apega a cada diálogo extra. Assim que você vê um personagem com quem pode conversar, você faz isso imediatamente – as conversas são interessantes e você quer ver novamente os modelos engraçados na dinâmica. Em alguns casos, isso leva ao lançamento de uma missão secundária opcional – quase toda a lista de conquistas é dedicada a elas. Problemas familiares, dificuldades comerciais devido à concorrência, ajuda ao carteiro – todos os Fedorianos querem ajudar.

Portanto, você rapidamente se apega aos personagens e se lembra instantaneamente de seus nomes, e graças ao fato de serem todos brinquedos de plasticina que ganham vida, você se apega a eles com força. É como se estas fossem suas próprias bonecas, com cujo estado você está preocupado. Esta é a maior força de Harold Halibut e a razão pela qual provavelmente não teria gerado tanta emoção com os gráficos 3D convencionais. Ao longo de todo o jogo, você observa cada detalhe: procura a plasticina um pouco desleixada, olha o entorno e tenta entender do que ela é feita. Esta é uma aventura que não tem análogos e é improvável que alguém decida fazer algo assim nos próximos anos, então você tenta gastar cada segundo da forma mais eficiente possível. Mas o jogo é bastante grande – se você se comunicar com todos e completar todas as tarefas, poderá gastar 20 horas.

Harold se mostra um desastrado e desajeitado, e isso terá um grande impacto na história.

Vale dizer que o jogo não consiste apenas em andar e conversar. Existem alguns minijogos e enigmas simples com apenas uma solução correta. Você terá a oportunidade de dirigir um veículo diversas vezes, e em um dos episódios você precisará interagir com diversos objetos em busca do que precisa. Ou seja, os autores tentaram fazer não um filme comum ou um simulador de caminhada, mas um videogame completo. Ao mesmo tempo, muitas vezes há situações em que você se comunica com um personagem, ele pede para você ir até outro personagem, você corre para o elevador, vai aonde precisa ir, corre de novo, fala e depois vai para algum lugar novamente. Cada viagem de elevador, junto com todas as animações, dura cerca de dez segundos, e você viajará nele com frequência. Além disso, há momentos em que o caminho precisa ser percorrido relativamente longo, mas o personagem se recusa a acelerar. Embora isso aconteça muito raramente, jogadores impacientes não ficarão felizes com tais episódios.

Mas assim que você pensa nessas deficiências, o jogo instantaneamente faz com que você as perdoe: então começará um diálogo engraçado, que também é dublado perfeitamente; então seu olhar se fixará em um objeto ao qual você não havia prestado atenção antes, e você mais uma vez admirará o árduo trabalho realizado. E às vezes mostram vídeos pré-gravados em que Harold Halibut fica ainda mais charmoso graças à edição habilidosa, ao bom humor e a uma trilha sonora maravilhosa. A música sempre acerta o alvo, sejam composições clássicas de Beethoven e Mussorgsky ou melodias de jazz – há muitos momentos memoráveis ​​associados a elas.

Houve críticas às corporações, embora este não seja o tema central

Esta é outra vantagem do jogo – ele fica na alma por muito tempo graças ao quão incomum tudo é feito aqui. Por exemplo, um personagem faz uma apresentação de sua nova invenção: um grupo de pessoas se reúne no salão, o líder anuncia o nome do palestrante, o palestrante mostra ao público um vídeo preparado – com gráficos comuns, esta seria uma cena de enredo padrão , nada especial. Tudo aqui parece muito comovente – com uma TV de brinquedo, personagens charmosos e animações engraçadas. O que é importante para você não é tanto o conteúdo do próximo vídeo, mas como ele é feito e como tudo parece mágico nele. E como o enredo é interessante, é uma vitória dupla – um capítulo é mais emocionante que o outro, tanto graças à história quanto aos gráficos.

É importante entender que Harold Halibut é um jogo lento e até meditativo. Não haverá cenas de ação com adrenalina, como em desenhos de plasticina como Chicken Run – o jogo está mais próximo de uma arte de ficção científica. Não no sentido de que haja um cenário incompreensível com um toque de elitismo, mas no sentido de jogo. Se você quiser passar rapidamente por Harold Halibut e passar imediatamente para outra coisa, é melhor nem começar. A razão não é apenas a impressionante duração do jogo, mas também o facto de não ter sido concebido para este tipo de jogo. Se você simplesmente passar de uma missão de história para outra e pular tudo, há uma grande probabilidade de que alguns episódios não tenham o efeito desejado. E não haverá apego aos personagens, mas isso é muito importante aqui.

Minijogos raros são impossíveis de perder, mas adicionam a variedade necessária à jogabilidade.

***

Neverhood, outra aventura de claymation, é considerado um jogo cult hoje em dia, mas suas avaliações foram péssimas no lançamento. O projeto foi criticado não só pelos enigmas muito difíceis (o que foi justo), mas também pela lentidão da história. As opiniões sobre Harold Halibut também podem estar divididas: a história aqui é várias vezes mais longa do que na maioria dos jogos indie baseados em histórias, mas alguns acharão que a ação e o espetáculo não são suficientes. Embora todo o jogo seja um grande espetáculo, uma atuação encantadora da qual é difícil se desvencilhar. Talvez pudesse ter usado um pouco mais de quebra-cabeças e menos viagens de elevador, mas a história envolvente e o ótimo diálogo quase compensam as deficiências.

Vantagens:

  • Estilo visual incrível – o jogo parece um show de marionetes;
  • Personagens encantadores com quem você deseja passar o máximo de tempo possível;
  • Enredo interessante e diálogos fascinantes e habilmente escritos;
  • Excelente trilha sonora – são muitas composições e sempre apropriadas;
  • Minijogos divertidos, mesmo que sejam poucos.

Desvantagens:

  • O ritmo lento e a falta de quebra-cabeças podem não agradar a todos.

Artes gráficas

Preciso escrever algo aqui? Sempre houve poucos jogos de plasticina e hoje em dia nem se fazem. É impossível assistir ao jogo e não sorrir como uma criança.

Som

Uma excelente trilha sonora, que contém composições clássicas e faixas licenciadas – todas se encaixam perfeitamente no jogo.

Jogo para um jogador

Uma aventura linear em que você pode (e até precisa) se distrair com missões paralelas, comunicando-se com todos.

Tempo de trânsito estimado

De 15 a 20 horas – depende de quantas vezes você se desvia do caminho da história.

Jogo coletivo

Não previsto.

Impressão geral

Uma maravilhosa aventura de plasticina com um enredo emocionante que não deve ser concluído com pressa. É lento e até um pouco demorado, mas cada minuto gasto vale a pena.

Classificação: 9.0 / 10

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